Que una cosa quede bien clara: la imaginería debe ser entendida y concebida como práctica artística, las imágenes como esculturas, pero... ¿Quién se encarga de producirlas, la iglesia, la hermandad o el artista? ¿Se convierte nuestro arte en pura artesanía cuando no dejamos de repetir esquemas y nos sometemos al gusto del colectivo cofrade? ¿Quién debe de someterse a quién y qué tipo de producto fabrica la imaginería actual?

La imaginería idealiza figuras religiosas conectadas con la sensibilidad de cada artista. Sus obras deben reflejar espiritualidad y misticismo, con una tremenda carga emocional de los valores ideales que promueve la iglesia cristiana, como pueden ser la paz, el amor, la esperanza y, sobre todo, la pasión, muerte y resurrección del llamado hijo de Dios. El imaginero no es ningún tipo de curandero estrafalario, ni tampoco debe ser medio sacerdote, es un artista, un creador y no un habilidoso artesano de la iglesia. Sí es cierto que, como artista, es un tanto especial, y que quizás se llame don a su capacidad de transmitir la fe e invitar a la oración. El artista imaginero ofrece un producto que tiene que cumplir una función, que no es solamente estética. La obra de arte es libre, única e irrepetible, y no tiene más dueño que su propio proceso creador.

Por el contrario, en el arte imaginero nos encontramos con una demanda que impone seguir una línea estética y un canon establecido, a parte del respetable significado de los símbolos eclesiásticos. Esto hace que el imaginero, como artista, tenga que contener y repudiar su propia libertad creadora para someterse al marco industrial de la demanda religiosa.

De esta manera, no concebimos al escultor como creador, ya que creador es el que representa, sacrificando de algún modo su actividad, sus impulsos… pues si se sale del marco establecido perdería valor como maestro imaginero, aunque por otro lado, lo ganaría como artista. Por estas y otras cuestiones, al imaginero se le confunde con un artesano, ya que no deja de repetir y seriar los mismos objetivos y contenidos, y sólo se les puede valorar dentro de su obra su personalidad, habilidad técnica y grado de conocimientos.