Faro Santander, el nuevo centro de arte impulsado por Fundación Banco Santander, abrió sus puertas el pasado marte 8 de septiembre con una programación expositiva de primer nivel. Tres grandes muestras han marcado el hito de esta inauguración:

El surrealismo sintomático: Leonora Carrington
Primera muestra dedicada en exclusiva al trabajo artístico que la pintora, escritora y visionaria Leonora Carrington realizó durante su hospitalización en el sanatorio del Dr. Luis Morales en Santander. La exposición supone un hito gracias a la presentación pública, fruto del trabajo de investigación del equipo de Faro Santander, del óleo sobre lienzo conocido como Villa Pilar, que la artista dedicó y regaló a su médico al abandonar el sanatorio y que ha permanecido oculto durante décadas. La pintura es propiedad de la familia Morales y ve ahora por primera vez la luz pública, permitiendo profundizar y enriquecer la comprensión de un período crucial en la trayectoria de Carrington. Esta obra, que representa a cuatro criaturas antropomórficas características del imaginario de la artista, nunca había sido expuesta ni publicada anteriormente. Coorganizada junto al Freud Museum de Londres, el discurso expositivo de esta muestra se inicia con la dramática huida de Carrington desde la Francia ocupada por los nazis y su posterior hospitalización en el sanatorio santanderino. Como parte de su tratamiento en dicha clínica, desde el 24 de agosto de 1940 y hasta el 1 de enero de 1941, el personal médico animó a Carrington a dibujar para "organizar su pensamiento y explicarse ante él". La artista también trabajó de manera independiente en sus cuadernos de bocetos, realizando numerosos dibujos a lápiz y dos óleos: Down Below y el conocido como Villa Pilar.

Obras Maestras de la Colección Banco Santander
Esta muestra reúne a muchos de los grandes nombres de la historia del arte en un recorrido inédito que abraza casi cinco siglos, desde la tabla de Lucas Cranach el Viejo, La predicación de San Juan Bautista (1537-1540), a la pintura Soñé que revelabas (Sutlej-Indo) de Juan Uslé (2018). El recorrido se estructura en cuatro grandes ejes temáticos -"Historias sagradas", "Lugares y paisajes", "Las cosas: bodegones y naturalezas muertas" y "Retratos, tipos, figuras"- que exploran la complejidad humana y la estética a través de una cuidada selección de obras de la Colección. En este sentido, la selección explora la materialidad de personajes, objetos y espacios desde sensibilidades diversas. El itinerario comienza con "Historias sagradas", donde la espiritualidad y el misterio dialogan a través de obras de Tiziano, El Greco, Velázquez, Zurbarán, Chillida, Tàpies o Torner. A continuación, el paisaje invita a descubrir la naturaleza como escenario cultural, memoria e identidad, desde las vistas idealizadas de Canaletto y Beruete hasta las evocaciones abstractas de Chirino, Guerrero, Soledad Sevilla y Cristina Iglesias. Continúa con un singular grupo de bodegones que mostrarán la evolución del género desde el barroco hasta finales del XX con obras de artistas como Juan de Arellano, Luis Meléndez, Luis Gordillo y Miquel Barceló. El recorrido culminará con el retrato, convertido en reflejo de la evolución de la sociedad y de la representación del individuo con obras que representan desde la solemnidad cortesana de Van Dyck o Giuseppe Bonito a las visiones más libres de artistas como Goya, Sorolla, Miró, Millares, Equipo Crónica o Niki de Saint Phalle. Con motivo de esta presentación de la Colección Banco Santander, se ha editado Nuevas miradas, un libro que parte de las reflexiones personales de catorce especialistas en diversos campos de la cultura, a los que se ha invitado para acercarnos de manera atípica a algunas de las obras más emblemáticas de la Colección y que han sido seleccionadas por la comisaria María Dolores Jiménez-Blanco.

México Moderno en la Colección Gelman Santander
Comisariada por Marisol Argüelles, directora del Museo de Arte Moderno de México, incluye piezas de extraordinario valor histórico y cultural de artistas como Frida Kahlo, Diego Rivera, María Izquierdo, Rufino Tamayo, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros, Gunther Gerzso y Francisco Toledo, además de un excepcional fondo fotográfico. Reunida a lo largo de cinco décadas (1941-1998) por Jacques y Natasha Gelman, la Colección Gelman constituye uno de los conjuntos más importantes del arte mexicano del siglo XX. Esta muestra incluye obras icónicas de Frida, pinturas, dibujos y grabados y algunos de sus autorretratos más emblemáticos como Diego en mi pensamiento o Autorretrato con monos. La exposición contará también con otras piezas emblemáticas de la Colección Gelman Santander, como el célebre Retrato de Natasha Gelman y Vendedora de alcatraces de Diego Rivera, obras fundamentales en el origen de la Colección; así como el Retrato de Cantinflas de Rufino Tamayo, símbolo del vínculo entre Jacques Gelman y la figura más popular del cine mexicano. El recorrido se completa con obras de artistas esenciales para la modernidad mexicana como Gunther Gerzso, María Izquierdo, Wolfgang Paalen y Francisco Toledo, cuya acuarela Perro con escoba fue una de las últimas adquisiciones de Natasha Gelman. La exposición viene acompañada de un libro que ofrece un recorrido por la Colección. Los ensayos de Marisol Argüelles, Sylvia Navarrete y Estrella de Diego enriquecen la publicación con perspectivas críticas y contextuales sobre la relevancia de la Colección.

La programación expositiva inaugural de Faro Santander refleja cómo este nuevo centro transformará la histórica sede de Banco Santander en un espacio de referencia donde arte, cultura y tecnología se encuentren en un entorno abierto y accesible a todos los públicos. Un centro abierto al mundo y, al mismo tiempo, profundamente arraigado al territorio.

Faro Santander se ubica en el Edificio Pereda, antigua sede principal del Banco Santander y una de las construcciones más emblemáticas de la ciudad. Un edificio histórico que renace ahora con la vocación de convertirse en un ambicioso espacio cultural innovador, integrador y conectado con la sociedad y el tejido cultural de Cantabria.

El diseño arquitectónico del centro ha sido confiado al arquitecto inglés David Chipperfield, ganador del premio Pritzker en 2023. La apertura de Faro Santander marca un nuevo hito para la ciudad, ofreciendo un lugar dinámico, estimulante y divertido, donde todo el mundo es bienvenido.