Introducción

La Sala Alcalá 31 presenta hasta el próximo 19 de octubre Mitologías modernas: Ouka Leele & Co, una exposición que revisita el papel de la mitología en el arte madrileño de los años 80 a partir de la obra de Ouka Leele, junto a artistas clave como El Hortelano, Ceesepe, Carlos Franco o Sigfrido Martin Begué.

La muestra, comisariada por Julio Pérez Manzanares, toma como punto de partida la obra "Rapelle toi, Bárbara!" (imagen superior), una emblemática intervención de la artista Ouka Leele en la fuente de Cibeles en 1987, con la que paralizó el tráfico de la ciudad para teatralizar la historia de Hipómenes y Atalanta. A partir de ella, el recorrido expositivo explora el cruce entre fotografía, pintura y cultura visual contemporánea, así como el resurgir de los relatos mitológicos en un momento clave de transformación cultural, como fueron los años 80. Esta recuperación de la mitología clásica supuso una herramienta clave para pensar una nueva realidad en el marco del arte de la Transición, e imaginar el lenguaje del futuro desde los mitos del pasado.

Partiendo de ese eje, la exposición traza una mirada transversal a los distintos usos de lo mitológico en estos artistas vinculados a la Nueva Figuración y la Movida: desde la incorporación de la cultura "underground" del cómic y el fanzine de Ceesepe, hasta los mitos relacionados con la tradición romántica en El Hortelano o la reflexión sobre la pintura y la historia del arte de Sigfrido Martín Begué, junto a artistas como Guillermo Pérez Villalta, Dis Berlin o Pablo Sycet.

La obra de Ouka Leele articula así un encuentro entre tres elementos decisivos para el arte madrileño de la década: la irrupción de los nuevos medios -con la fotografía, el diseño o los lenguajes pop-, el diálogo con la pintura, que desde mediados de los años 70 se había convertido en el eje de la renovación plástica de la ciudad; y el uso de la mitología como repertorio simbólico para interpretar el presente.

En conjunto, Mitologías modernas: Ouka Leele & Co recoge más de 100 obras de artistas como Carlos Alcolea, Miluca Sanz, Carlos Forns, Costus o Patricia Gadea, además de los ya citados, formando un repertorio de obras y temas que contribuye a construir una nueva mitología de la ciudad de Madrid.

Dirección y horarios: Calle Alcalá 31, Madrid. Lunes cerrado. Martes a sábado de 11:00 a 20:30 horas. Domingos de 11:00 a 14:00 horas. La sala abre el sábado 15 de agosto y en su horario habitual.

Artistas

En 1987, la fotógrafa Ouka Leele detuvo el tráfico de Madrid para realizar la fotografía titulada "Rappelle-toi, Bárbara!", a partir de una intervención en la fuente de Cibeles que teatralizaba el mito de Hipómenes y Atalanta. Aquella acción se convirtió en una imagen emblemática de la cultura madrileña de los 80 y sirve como punto de partida para explorar el papel que la mitología desempeñó en el arte madrileño de dicha década.

La obra de Ouka Leele, y el contexto en el que fue creada, condensaba algunos de los elementos fundamentales del arte de la época: la irrupción de nuevos medios como la fotografía y la influencia del diseño, los medios de masas y hasta la llamada "fotografía performativa"; el diálogo constante con la pintura impulsado por la Nueva Figuración madrileña y la recuperación de la mitología como herramienta simbólica para interpretar una realidad en transformación. Desde mediados de los 70, numerosos artistas encontraron en los relatos clásicos una forma de pensar el presente y proyectar nuevas imágenes del futuro.

A partir de este eje, la exposición propone una mirada transversal a los distintos usos de lo mitológico en la creación madrileña de los 80. Junto a las referencias clásicas, en las que destaca la obra de Carlos Franco, convivieron otras mitologías contemporáneas -artísticas, mediáticas, políticas o urbanas- que acabaron definiendo la cultura visual del momento. La influencia de la cultura "underground" del cómic y el fanzine en artistas como Ceesepe, los imaginarios vinculados al mito romántico del artista en El Hortelano o las reflexiones sobre la pintura y la historia del arte en Sigfrido Martín Begué forman parte de un repertorio que también incluye a Guillermo Pérez Villalta, Dis Berlin o Pablo Sycet entre los nuevos "mitólogos" de los 70 y 80. 

A través de la obra de estos y otros tantos artistas reunidos en el más del centenar de obras que componen la exposición (entre los que destacan nombres como Carlos Alcolea, Miluca Sanz, Carlos Forns, Costus o Patricia Gadea, entre otros), podemos observar cómo las relaciones entre el arte y la ciudad en la que tenía lugar, la presencia de los nuevos medios y las nuevas identidades, o el deseo de la España democrática de sumarse a las ciudades "modernas" forjaron un lenguaje capaz de reunir todas esas referencias y convertirlas en una nueva mitología visual de Madrid.

A través de estas mitologías antiguas y modernas podremos abordar cómo la recuperación de los mitos clásicos permitió imaginar una nueva realidad cultural en el contexto de la Transición española.

Mitologías

Todos los artistas representados en esta exposición tienen en común que han usado la mitología en sus obras de arte. La mitología es el conjunto de historias o relatos antiguos que tratan, por ejemplo, sobre dioses, seres mágicos o héroes. Las historias mitológicas no eran reales, pero las personas las usaban para contar y explicar lo que no entendían, por ejemplo, cuál es el origen del mundo.

Los personajes, los escenarios y las historias que nos cuentan son inventadas. Algunas obras tratan sobre la ciudad de Madrid, otras sobre sus habitantes y otras sobre los propios artistas.

Organización de la muestra

En la exposición hay más de 100 obras de arte repartidas entre la planta baja y la primera planta.

En la planta baja hay obras de cinco artistas: Ouka Leele (Bárbara Allende, 1957-2022) fue muy famosa sobre todo por sus fotografías en blanco y negro que luego pintaba con acuarelas, El Hortelano (José Alfonso Morera Ortiz, 1954-2016) hizo dibujo, cómics y portadas de discos -de una de sus obras, una estrella imaginaria llamada Ouka Leele, tomó la artista su apodo-, Ceesepe (Carlos Sánchez, 1958-2018) pintó carteles para conciertos y películas de cine y retrató la ciudad de Madrid y a su gente, Sigfrido Martín-Begué (1959-2010) fue un pintor y escenógrafo famoso por obras como "Meninas Malic" (1995), con la que pintó su propia versión del cuadro de Velázquez, y Carlos Franco (1951) es un pintor madrileño muy conocido en la ciudad por pintar la fachada de la Casa de la Panadería en la Plaza Mayor.

En el centro de la sala pueden verse pantallas con películas. La televisión fue muy importante en los años 70 y 80 en España y casi todas las familias tenían una en su casa. Las personas veían programas de televisión y aprendían cosas relacionadas con la música, el cine, la pintura y la fotografía.

En la primera planta hay creaciones de muchos artistas que utilizan los colores y el dibujo para contar historias imaginarias. Son obras de arte muy distintas entre sí sobre la mitología con estilos muy diferentes en cuanto a cromatismos y técnicas, pero en todas ellas se usa la imaginación para representar nuevos mundos.