Feriarte, la Feria de Arte y Antigüedades de referencia en España, organizada por IFEMA MADRID, vuelve para reunir algunos de los mejores exponentes de arte clásico y contemporáneo. Esta edición contará con cientos de obras maestras que abarcan desde el siglo XIV hasta el arte contemporáneo, ofreciendo una experiencia única que permite un recorrido completo a través de la historia del arte, con piezas que estarán disponibles para su adquisición.

Comenzando por los tesoros de la pintura medieval y renacentista hasta llegar a obras contemporáneas, Feriarte 2024 incluye algunas de las piezas más representativas de cada periodo histórico.

Theotokopoulos acerca a los visitantes al manierismo flamenco con la "Coronación de la Virgen" de Pieter Aertsen, un óleo sobre tabla que data de mediados del siglo XVI. Asimismo, podrán apreciar una escultura en madera, dorada y policromada, "Virgen Sedente", (vasco-navarra- riojana), del último tercio del siglo XIII (1270-1300), así como otra, "Virgen de la Leche", en madera dorada y policromada (hacia 1500). Por otro lado, la galería propone obras como "Los desposorios místicos de Santa Catalina", del Maestro De Roncaiette, Padua y Venecia 1400-1435, y un óleo de Barend van Orley (taller), Bruselas hacia 1520-1525, entre otros.

Soraya Cartategui comienza el recorrido con una impresionante colección de maestros flamencos del Renacimiento y Barroco. La galería presenta "Cristo sobre la piedra fría (Ecce Homo)" del Maestro de las Medias Largas Figuras, una obra que data aproximadamente de 1528-1530. También destacan piezas como "Sagrada Familia" (hacia 1525) del Maestro de la Adoración de Amberes, y "Judith con la cabeza de Holofernes" (hacia 1550) de Frans Floris. Su espacio incluye también "San Jerónimo en oración", de Ambrosius Benson (hacia 1545) y "Crucifixión", de Ambrosius Francken II (hacia 1610). Además, "Retrato de caballero" (hacia 1650-1660), atribuido a Isaack Luttichuys.

La Galería Bernat transportará al periodo medieval y renacentista, con obras de enorme valor histórico. Entre ellas destaca "Calvario" (imagen superior) de Bernat Martorell, una pintura al temple sobre tabla del siglo XV. La galería también presenta "San Francisco Javier" de Claudio Coello, óleo sobre tela del siglo XVII; una excelente talla de "La "Quinta Angustia" del escultor Tomás de Sierra, y la "Piedad" de Luis de Morales, pintada al óleo sobre tabla, que refleja la espiritualidad característica de su época. Finalmente, también exhibe dos retratos del Maestro de Budapest, San Pablo y San Pedro, ambos óleos sobre tabla del siglo XV, representativos del arte religioso castellano.

Miguel Cebrián Antigüedades expone "Alegoría a la caza", una obra de la Escuela flamenca del siglo XVII. Y Ruiz Linares también aporta una pieza destacada de este periodo: un óleo de Pedro de la Vega Muñoz, "Figura de pie ante una galería del Alcázar de Sevilla", de 1870.

J. Bagot Ancient Fine Art asiste, entre otras, con "Mère et fil (Évocation d’Horta d’Ebre)", hacia 1904, de Pablo Picasso, y "L'Asphyxie" (París, 1910) de Anna Mihailovna Zherebtsova. También propone "Langosta", 1986, de María Moreno, y una acuarela de Joan Miró de 1962.

Marita Segovia ofrece una colección ecléctica que abarca desde obras antiguas hasta contemporáneas. Entre las piezas se encuentran "Anunciación a la Virgen" de Zacarías González Velázquez, una obra del siglo XVIII; y un grabado de Finsoniu, "Circuncisión de Cristo niño por los sacerdotes" (hacia 1590-1637). Completan su propuesta piezas como "Metamorfosis (Exvoto)", (1960), de Manuel Rivera; "Mujer corriendo" de Ismael González de la Serna, una acuarela de Sean Scully, una acuarela y collage de Esteban Vicente, y "Gora Bach", 1992, de Eduardo Chillida.

Art Petritxol exhibe obras que marcan la transición hacia el arte moderno, con piezas de principios del siglo XX como "El pozo del olivar", Mallorca (hacia 1940), de Anglada Camarasa, y "La mujer del artista", de Laureano Barrau. También destaca "Zoo" de Olga Sacharoff, un óleo sobre tabla de 1924.

Lorenart asiste con una colección de arte modernista y contemporáneo que incluye a artistas como Joaquín Sorolla, con "En el Café, San Sebastián" (1901), "El Río", de Fernando Zóbel, y obras de Menchu Gal y Juan Echevarría, como "Zumaia" y "Corro de Gitanos". Además, exhibe "La vaca roja sobre el cielo amarillo", de Marc Chagall.

Por su parte, el espacio de Beatriz Bálgoma acoge obras que abarcan el arte moderno español y europeo de mediados del siglo XX. Entre ellas, "Dama con guantes", -1940-, de Emilio Grau Sala y "Plaza de Cataluña" -1957-, de Julián Graus Santos.

La Galería Jorge Juan exhibe una selección variada que incluye a figuras esenciales del arte español del siglo XX, como Joaquín Sorolla, con "Monte Ulía, San Sebastián". También destacan "Metamorfosis" de Manuel Rivera, realizada en tela metálica en 1960, y un gouache sin título de Joan Miró.

La Galería David Cervelló representa a grandes nombres del arte contemporáneo español, con piezas de artistas como Antoni Tàpies y Antonio Saura. También incluye una obra de Joan Miró, Oiseaux, y varias piezas de Manolo Valdés, como "Perfil sobre manto rojo".

Galería Hispánica introduce elementos innovadores en la técnica y el formato, con obras como "Blah, Blah, Blah" -2024-, de Mel Brochner, una pieza que combina collage, grabado y relieve sobre papel hecho a mano, y "Stores More", de Patrick Hughes, una obra de óleo y collage sobre madera.

Del mismo modo, la Galería Luis Carvajal propone un selecto conjunto de obras gráficas de Pablo Picasso, como "La famille du saltimbanque", "La Repetition" y "Visage". Estas piezas, realizadas en diferentes etapas de su vida, reflejan la versatilidad de Picasso y su influencia perdurable en el arte moderno.

El espacio de Sergi Sánchez tiene una gran variedad de obras de Joan Miró, Antoni Tàpies, Antoni Clavé, Pablo Picasso, Miquel Barceló, José María Sicilia, Roy Litchtenstein, Christo, Eduardo Chillida, Vanessa Pey, Ingrid Emaga (Tina Alabama), Bianka Batlle Nguema, Xavier Déu, Javier Garcés y Joan Brossa.

La Galería Jorge Alcolea presenta una selección de arte contemporáneo, incluyendo "Claridad pacífica" de Matías Krahn, una obra llena de simbolismo y color; "Pedazos de geisha" de Teresa Calderón, una exploración de la figura femenina con una estética refinada; y "Sin título" de Fabio Colella, que destaca por su estilo abstracto y composición innovadora.

Este año, cerca de 70 anticuarios y galerías de arte se dan cita para presentar sus mejores piezas en Feriarte 2024. En esta edición, el tema central es el Siglo de Oro Español, una época cumbre en la que el arte, la literatura y el pensamiento españoles vivieron su máximo esplendor.

Los asistentes podrán explorar una gran variedad de objetos de más de un siglo de antigüedad, además de creaciones artísticas contemporáneas y diseños exclusivos de algunos de los autores más influyentes del momento. Un espacio pensado para todos los gustos y estilos, con piezas de mobiliario de los siglos XVII y XVIII, objetos decorativos y joyas que abarcan estilos desde el Art Decó hasta el Art Nouveau, junto con pintura, escultura y obras de arqueología, arte Tribal, Precolombino y Oriental.

Con casi 50 años de trayectoria, Feriarte se ha consolidado como la única feria de arte y antigüedades de su categoría en España. Es el punto de encuentro ideal para coleccionistas y amantes del arte que buscan aprovechar las oportunidades de negocio y las piezas excepcionales que ofrece este Salón.